11、色当战役全景画：艺术、政治与时代的交织

色当战役全景画：艺术、政治与时代的交织

1. 全景画创作：风格与人力

在全景画创作中，艺术家摒弃了个人独特的艺术风格，追求一种去个性化的表达。完成画作后，艺术家还会制作人造地形，同样会抹去个人创作的痕迹，以增强观众的沉浸感和幻觉效果。

冯·维尔纳在这个项目中身兼数职，既是构思者，也是导演和监督者。然而，他似乎并不十分胜任这份工作。尤金·布拉赫特严厉批评他：“A. 冯·维尔纳痴迷于修改作品，最好的部分被反复破坏和重做，就因为不符合他自己设定的比例。”

6月4日，冯·维尔纳在全景画创作现场感到疲劳。原因不明，可能是项目的官方责任让他不堪重负，也可能是为了塑造一种艺术家为伟大作品全力以赴、身心俱疲的形象。在创作过程中，冯·维尔纳的工作方式在一定程度上预示了后来电影导演的模式，他周围围绕着助手和各种技术设备。

全景画的创作是一个复杂的系统工程，最终效果取决于各个组件的顺利运作。只有通过严格精确的协调，才能实现完全的幻觉效果，仿佛将一个历史性的光辉时刻定格。

2. 圆形建筑：昂贵与创新

当时，全景画的总成本高达一百万金马克，这是一个天文数字。建筑师恩德和伯克曼两年前曾监督过国家全景画的建造，他们的设计在公开竞赛中获得三等奖后，赢得了圆形建筑的建造合同。

这座圆形建筑被设计成一座具有纪念意义的国家纪念碑，外部装饰华丽且昂贵。有E. 埃瓦尔德绘制的类似灰泥画的作品，一块刻有1870年7月25日威廉一世公告段落的牌匾，以及在金箔背景上的普鲁士鹰与法国旗帜的图案。此外，这座砖建筑因其独特的位置而引人注目，它孤独地矗立在亚历山大广场城市火车站新路口西侧的全景大街上。

一楼仿照当时的工业展览，设有一