14、影视媒体创作中的作者意图流变与参与式创作

影视媒体创作中的作者意图流变与参与式创作

在影视和媒体创作领域，对于作者身份和创作意图的理解一直是一个复杂且多面的话题。以往我们常常认为艺术创作源于神秘的灵感，作品是作者个人意图的完美体现。然而，这种观点在如今的研究中受到了挑战。

作者意图流变模型的提出

以罗伯特·布列松（Robert Bresson）的《乡村牧师日记》（Journal d’un curé de campagne）为例，对这部影片风格的解释不能简单地将其视为布列松最初意图的完美呈现。布列松的意图是处于流变之中的，同时摄影师布雷尔（Burel）的意图也融入其中。布雷尔的专业技能为布列松将最初追求简化统一的意图转化为运用画意效果的意图提供了具体手段。布雷尔始终使用50毫米镜头、他专利的镜头扩散器和轻纱布，并建议影片全程在低光照条件下拍摄，使得影片的每一个镜头都呈现出一种微妙的美感。这种创作方式不仅实现了布列松在影片宣传中所提及的图像之间的统一，还向观众传达了故事是从一个因孤立而对周围环境理解有限的角色视角展开的信息。画意效果限制了空间深度，使图像细节模糊，从而表达了一个陷入精神挣扎的角色的内心世界。

迈克尔·巴克森德尔（Michael Baxandall）提出的意图流变模型，将作者身份的研究引向了艺术社会学家杰里米·坦纳（Jeremy Tanner）所说的“文化实践微观社会学”方向。在布列松的案例中，我们不仅要关注作者个人意图的动态变化，还要考虑作者与创作人员之间的互动。这种不断演变的艺术意图和实践节点，是其视觉风格发展的重要因素。

这表明，要理解作者的艺术作品，我们必须追踪具体意图的流动，并考虑那些在作品背后默默发挥作用的“隐形之手”。与传统的静态作者意图研究方法相比，意图流变模型为影视和媒体研