软件时代的媒体设计变革
1. 从2D到3D:媒体合成范式的转变
在媒体设计领域,软件的发展极大地改变了我们对“动态图像”的理解。曾经,有人将After Effects软件描述为“带关键帧的Photoshop”,这一描述其实颇具启发性。Photoshop具备丰富的图像操作方式和强大的工具控制能力,其将视觉合成视为由数百个图层堆叠而成的概念,每个图层都有自己的透明度设置和多个Alpha通道。如果能对这样的合成进行动画处理,并持续使用Photoshop的工具独立调整各图层上的视觉元素,这无疑开创了一种全新的动态图像创作模式,而After Effects等软件正让这一切成为现实。
2D合成范式在过去具有创新性,它就像传统动画、光学印刷、视频切换、照片拼贴和平面设计的延伸。然而,到了21世纪初,一种新的范式——3D合成出现了。与2D合成不同,3D合成并非源自以往的物理或电子媒体,而是基于20世纪60年代诞生并在90年代初成熟的交互式3D计算机图形和动画技术,将其转变为动态媒体设计的通用平台。
如今,专业制作领域的语言默认3D图形是计算机独有的新媒介。“计算机视觉”“计算机图像”或“CGI(计算机生成图像)”等术语,都明确指向3D图形,与“数码摄影”等其他图像来源区分开来。3D计算机图形之所以被视为新媒介,是因为它提供了一种全新的三维现实呈现方法,既能呈现现实存在的物体,也能展现想象中的物体。这与工业时代的主要表征媒体(如基于镜头的捕捉和音频记录)有着本质区别。例如,建筑师使用3D计算机图形媒体后,开始想象出与前辈不同的事物,创造出复杂的非矩形曲线形式,而不再局限于传统绘图中的投影处理。
在After Effects的多层界面使多种媒体源能轻松组合成单个动态图像序列后,C
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