摘要
本文旨在为商业摄影师、修图师及视觉设计师,提供一套融合了传统摄影与前沿AIGC技术的混合工作流。我们将聚焦于Adobe Firefly的核心功能,如“生成式填充”与“生成式扩展”,并将其与Adobe Photoshop及Lightroom无缝整合。通过本指南,你将学习如何突破物理拍摄的局限,解决“构图空间不足”、“背景不理想”、“缺少元素”等常见痛点,以极低的成本和极高的效率,将一张真实的商业照片,延展和创作成充满想象力的商业广告大片,重塑创意边界。
一、问题背景
上周,我们团队一个年轻的修图师小夏,对着一张化妆品的棚拍图唉声叹气。照片本身拍得挺好,产品清晰,光影质感一流。但问题是,客户在审稿时突发奇想,觉得“产品应该置身于一片梦幻的、闪着光的魔法森林里”,而且“构图有点太满了,希望能有更多留白”。
小夏都快哭了。这背景当初根本没拍,现在要去重拍,预算和时间都不允许;如果全靠传统P图拿素材去合成,工作量巨大不说,光影和透视还极难统一,很容易做出“五毛特效”的廉价感。
我走过去跟她说:“小夏,别发愁,这要是放以前,咱就得通宵用素材库去硬P了,效果还假。现在嘛,这活儿AI能帮我们干掉80%。你得换个思路,别把手里的照片当成‘最终成品’,把它当成一个高质量的‘AI创作的起点’。”
今天,我就带大家走一遍这个全新的、从真实到幻想的工作流,看看AI到底是如何成为我们这些视觉创作者的“超级外挂”的。
二、核心技术与工具栈
- AI生成与合成核心: Adobe Photoshop 2025 (必须集成最新版Firefly模型)
- 创意灵感与元素生成: Adobe Firefly 网页版 (https://www.google.com/search?q=firefly.adobe.com)
- 前期RAW格式处理: Adobe Lightroom Classic 2025
- 基础素材: 一张由专业相机拍摄的高质量RAW格式照片
三、详细技术实现流程
3.1 前期处理:Lightroom中的“基底”定调
一张好的底片是成功的一半。AI虽然强大,但它生成的内容会很大程度上参考你原始图像的光影、色彩和质感。
- 导入RAW文件: 将你的相机RAW文件(如.CR2, .NEF, .ARW)导入Lightroom。
- 基础校准: 进入
修改照片模块。首先要做的不是骚操作,而是扎扎实实地把照片的“基本盘”调整好。- 调整
曝光、对比度,确保主体清晰,细节丰富。 - 在
颜色混合器中,微调照片中的主色调,比如让产品的红色更纯粹,让背景的灰色更中性。 - 师傅的提醒: 在把照片送进PS之前,先在LR里把光影和色彩基础打好,这叫‘校准’。别想着所有活都让AI干,AI生成的内容会参考你现有图像的色调,你给它的‘基底’越好,它‘生长’出来的内容就越和谐。
- 调整
- 发送至Photoshop: 完成基础调整后,右键单击图片,选择
在应用程序中编辑 > 在 Adobe Photoshop 2025 中编辑。
3.2 创意延展:Firefly Web UI的“灵感爆发”
有时候,我们对“魔法森林”可能只有一个模糊的概念。在直接动手P图之前,我习惯先去Firefly的网页版寻找灵感。
- 为什么用网页版? 因为它更适合从零开始、纯文字生成图像,快速迭代,寻找视觉方向。
- 编写精准的Prompt: https://firefly.adobe.com,选择“文本生成图像”功能。
- 我的Prompt示例:
一张魔法森林深处的照片,巨大的发光蘑菇散发着柔和的蓝绿色光芒,地面上覆盖着潮湿的苔藓,空气中有点点光斑漂浮,月光透过茂密的树冠形成丁达尔效应,照片级真实感,使用50mm定焦镜头拍摄,景深很浅 - 在右侧的控制面板,
内容类型选择照片,还可以调整视觉强度、样式等参数,直到生成几张你觉得氛围感十足的背景参考图。把它们存下来,作为我们接下来在PS里创作的方向指引。
- 我的Prompt示例:
3.3 Photoshop中的“无缝合成”:生成式扩展与填充
现在,回到我们从Lightroom发送过来的主图,开始真正的“魔法”。
- 第一刀——
生成式扩展(Generative Expand) 解决构图问题:- 在左侧工具栏选择
裁剪工具(快捷键C)。 - 按住
Alt键,等比例地向外拖动裁剪框的角点,把你想要扩展的画布空间都框进来。 - 此时,看顶部的工具栏,在“填充”选项的下拉菜单里,你会看到
生成式扩展。不过现在更方便了,你直接在弹出的上下文任务栏里点击生成按钮就行。 - 松开鼠标,AI会开始分析你现有的画面,并智能地、无缝地把画布空白区域填满。小夏那个“构图太满”的问题,10秒钟就解决了。
- 在左侧工具栏选择
- 核心手术——
生成式填充(Generative Fill) 替换背景:- 用
对象选择工具或钢笔工具,把你画面里的主体(那瓶化妆品)精确地选中,然后Ctrl+Shift+I反选,选中了除了主体之外的所有背景区域。 - 在弹出的上下文任务栏里,点击
生成式填充。 - 现在,把我们刚才在Firefly网页版里构思好的Prompt,精炼一下输入进去。比如:
一片拥有发光植物和柔和月光的魔法森林背景,景深模糊。 - 点击
生成。AI会为你提供3个不同的背景方案,你可以在右下角的属性面板里随时切换和查看。 - 避坑指南: AI生成的东西不一定是完美的,甚至有时候会有点奇怪。你得学会用它生成的图层自带的蒙版。用黑白画笔在蒙版上涂抹,把AI生成结果里好的部分留下,不好的擦掉,让你原始背景的某些部分和AI生成的部分自然地融合。记住,AI是你的画笔,不是你的老板,最终效果还是你说了算。
- 用
3.4 最终润色:统一光影与调色
这是决定你的合成作品是“一眼假”还是“天衣无缝”的最后一步。
- 光影统一: AI生成的背景光和你的产品主体的光,方向和颜色可能不一致。
- 新建一个
曲线调整图层,把它创建剪切蒙版到你的产品图层上。 - 把曲线稍微压暗,然后用黑色填充蒙版,再用低不透明度的白色柔边画笔,在你认为产品应该出现阴影的地方,把压暗的效果“擦”出来。
- 用同样的方法,创建另一个曲线图层提亮,来画出环境光对产品的影响。
- 新建一个
- 色彩统一:
- 在所有图层的最顶上,新建一个
色彩平衡或可选颜色调整图层。 - 对画面的“阴影”、“中间调”、“高光”进行统一的色彩倾向调整。比如,给阴影加一点点蓝色,给高光加一点点青色,让整个画面的冷暖调性统一起来。
- 在所有图层的最顶上,新建一个
- 质感统一:
- 盖印所有图层 (
Ctrl+Alt+Shift+E),得到一个合并后的新图层。 - 打开
滤镜 > Camera Raw 滤镜...,在效果面板里,为整个画面添加一层非常细微的“颗粒”,这能有效地“粘合”所有图层,让照片和AI生成部分的质感看起来更一致。
- 盖印所有图层 (
四、成果展示与分析
最终,小夏那张原本平平无奇的棚拍产品图,变成了一张构图开阔、背景梦幻、氛围感十足的商业大片。整个过程只花了一个多小时,不仅解决了客户的所有修改意见,甚至超出了他们的预期。
- 成本效益优势: 避免了昂贵且耗时的外景拍摄或实景搭建,极大地降低了制作成本。
- 创意自由优势: 彻底打破了物理世界的限制。无论是魔法森林还是外太空,只要你能想得到,AI就能帮你实现,创意不再受预算的束缚。
- 效率优势: 将过去可能需要数天的、极其考验合成技巧的工作,转变为以创意和指导AI为主的高效流程。
五、总结与展望
生成式AI并没有让摄影师和修图师失业,反而将我们从繁重的体力活中解放出来,推向了“创意指导”和“视觉导演”的更高层次。我们与相机的关系没变,只是我们的“暗房”和“画布”被无限扩大了。
能够实现从Lightroom的RAW文件处理,到Firefly的创意生成,再到Photoshop的无缝合成,这整个一气呵成的流程,完全得益于Adobe Creative Cloud深度整合的生态系统。我们工作室使用的是 Kingsman 学院 的企业版全家桶订阅,每周1500点Firefly AI积分确保了我们能第一时间使用到经过商业安全训练的Firefly模型和最新的AI功能。 在AIGC时代,选择一个合规、强大且能无缝协作的创作平台,是对我们自己作品和客户的商业安全负责。
与国内部分设计师用的Adobe海外个人订阅(比如海外摄影师计划)相比,在国内直接购买海外个人订阅,容易出现“IP地址长期不符”被Adobe风控的问题,一旦被Adobe认定为欺诈,将会导致个人订阅被取消且不退款,血本无归,企业订阅就不会出现这个问题,当企业订阅出现风控问题时,重新加入企业组织就可以重新获得订阅,权益得到进一步保障。更有甚者,有些无量商家还会使用盗-刷的卡信息进行付款,会给我们带来不小的麻烦。
未来已来,那个只会按快门或只会用仿制图章的时代正在过去。拥抱AI,把它当作你最强大的创作伙伴,你才能在下一波视觉革命的浪潮中,站稳脚
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