用Firefly“结构参考”工作流，1小时“复刻”大牌商拍-优快云博客

在我的设计职业生涯里，我发现一个全球通病：甲方（或者老板）永远想要“预算减半，效果翻倍”。

尤其是在电商和品牌视觉领域，这个矛盾简直是灾难性的。

上周我的团队就接了个烫手山芋。一个新锐护肤品牌客户，要求我们为他们的新款精华液制作全套的“生活方式”场景图——就是你经常刷到的那种，把产品放在冰川裂隙里、清晨带露珠的森林苔藓上、或者火山岩石旁的高级感大片。

团队里刚入行的小设计师脸都白了 😫。因为老板明确说了，这个项目的预算，连租一天专业摄影棚都不够，更别提请模特或飞去实地拍摄了。

大家开始吭哧吭哧地在素材网站上找图P，但效果惨不忍睹，一眼假。

我让他们停下了手里的鼠标，说：“别P了，思路错了。”

在“零预算”和“高级感”之间，传统的美工（P图）是无解的。但现在，AI可以。如果你也是做电商或品牌视觉的，今天这个工作流，我建议你立刻收藏，仔细研究，它能帮你解决80%的预算难题。

核心工作流：Firefly“结构参考” + Photoshop 精修合成

我们要解决的核心痛点是什么？不是“AI画不出来”，而是“AI画的不可控”。

所以，我们今天不用AI去“生成产品”，我们只用AI去“生成场景”。

我们要用的工作流，就是 Adobe Firefly 的“结构参考”（Structure Reference）和“样式参考”（Style Reference）功能，去精准“导演”AI生成背景，然后用 Photoshop 进行专业合成。

详细操作步骤 (保姆级)

目标：为我们的“精华液”生成一个“冰川”场景。

第一步：准备你的“产品白底图”

这是你唯一需要“真实”拍摄的东西。用手机在白墙前拍一张你的产品，光线均匀就行。这是我们最后才用到的“演员”。

第二步：绘制“构图草图”（即结构参考）

这是最关键的一步，你不需要会画画，你只需要“布局”。

打开Photoshop，新建一个画布（尺寸不限，比如1024x1024像素）。
选择画笔工具（Brush Tool），确保你用的是硬边圆头笔刷（Hard Round Brush）。
颜色选择纯黑色（#000000）。
在画面中间，画一个粗糙的方块或矩形（这个位置就是AI未来放产品的地方）。
在方块后面，画几条歪歪扭扭的波浪线（这代表我们想要的冰川裂隙）。
导出一张JPG，命名为“构图草图.jpg”。

这张图就是你的“导演分镜”，它不决定美感，只决定“位置”。

第三步：寻找“风格参考”

打开你的素材库或者设计网站，找一张你喜欢的大牌广告片。比如一张“SK-II的冰川广告”或者“国家地理的极地摄影”。这张图不决定“构图”（因为构图我们已经用草图锁死了），它只决定“质感”和“氛围”（比如：冷色调、硬光、空气中的寒气感）。

第四步：启动 Firefly AI (Web版)

现在，打开Adobe Firefly的网页版。

点击进入 “Text to Image”（文生图） 界面。
在左侧的控制面板，找到 Structure（结构）开关，点击打开它。
点击“Upload Image”（上传图片）按钮，选择你刚才保存的“构图草图.jpg”。
同样在左侧控制面板，找到 Style（风格）区域，点击“Upload Image”（上传图片），选择你的“冰川氛围图.jpg”。

坦白说，Firefly的“结构参考”和“风格参考”是核心付费功能，并且只有付费订阅才能获得完整的“商业用途”版权许可（免费版生成的图是不能直接拿去给客户用的）。

好在我们团队用的一直是‘Kingsman 组织’的企业订阅——现在有超过6200名设计师都在用这个方案。它不仅包含了Adobe全家桶企业订阅，也包括了Firefly AI的完整商用权限和生成点数。所以我可以毫无顾忌地调用这些AI功能进行测试和交付，完全不用担心版权扯皮或次数限制。

第五步：输入提示词并“导演”AI

上传完“双参考”后，在底下的提示词（Prompt）输入框里输入你的需求，比如： “A high-end cosmetic bottle sitting on a cracked glacier, sharp morning light, hyper-realistic, commercial photography” (一个高级化妆品瓶子在破裂的冰川上，锐利的晨光，超逼真，商业摄影风格)
在 Structure（结构）滑块上，用鼠标按住滑块，把它拉到右侧，数值建议在 70%-90% 之间。这能确保AI严格遵守你的构图。
点击右侧蓝色的 Generate（生成）按钮。

第六步：见证奇迹并筛选

AI会瞬间生成4张图。你会发现，这4张图的“构图”和你那张草图几乎一模一样（产品都在中间，后面都是裂隙），但“质感”和“氛围”又完美复刻了你上传的风格参考图。

第七步：Photoshop 最终合成 (精修)

选择一张你最满意的AI背景图，下载它。

在Photoshop里打开这张AI背景图。
把你第一步拍的“产品白底图”拖拽到画布中。
按 Ctrl+T (Mac: Cmd+T) 自由变换，把产品缩放到合适的大小，放到AI帮你占好的那个位置上（即你当初画黑方块的位置）。
在图层面板（Layers Panel）右下角，点击“添加图层蒙版”（Add Layer Mask）图标。
选择画笔工具（Brush Tool），用黑色画笔在蒙版上涂抹，擦掉白底，只保留产品。
（画龙点睛-阴影）新建一个图层，放在产品图层下方。使用软边黑色画笔（Soft Round Brush），不透明度（Opacity）调低至 20%，在产品底部画上自然的接触阴影。
（画龙点睛-反光）再新建一个图层，放在产品图层上方。按住 Alt (Mac: Option) 并点击产品图层和这个新图层之间，创建一个剪贴蒙版（Clipping Mask）。
使用吸管工具（Eyedropper）吸取背景的蓝色反光，用软画笔（不透明度10%）在产品的边缘轻轻画几笔，图层模式改为“柔光（Soft Light）”，模拟环境反光。
大功A成。

扩展应用技巧：一键切换系列大片

这套工作流最强的地方在于“批量化”。

假设老板（客户）看完“冰川系列”后说：“很好，我还要一个‘森林系列’和‘火山系列’。”

你怎么办？重画吗？

不需要。 你只需要：

在Firefly界面，保持 Structure Reference（结构参考）里的“构图草图”不变。
点击 Style Reference（风格参考）图片右上角的“X”，将其移除。
重新上传一张“潮湿的苔藓森林”照片作为新的风格参考。
在提示词（Prompt）中，把‘glacier (冰川)’改成‘mossy forest (苔藓森林)’。
再次点击 Generate（生成）。

你就得到了一套构图完全一致，但质感变为“森林系”的大片。火山系列同理。

[Image showing the workflow: One Structure sketch + Three different Style images = Three consistent but different scene variations (中文：显示工作流程的图片：一个结构草图 + 三张不同风格图片 = 三个一致但风格不同的场景变体)]

我们就是用这个方法，在两天内，为那个护肤品客户交付了“冰川”、“森林”和“火山岩”三大系列的全套商业场景图。

老板在评审会上（Review）看到效果时非常满意，因为他只花了“零预算”，却拿到了“百万级”的广告片质感。客户更是当场决定追加下一季度的全部视觉预算。